第三届“中国美术奖”评委访谈

　　“中国美术奖”是中国美术界最具权威性和影响力的国家级最高奖，从五年一届的全国美展中产生。“第十三届全国美术作品展览”恰逢庆祝新中国70华诞，这也使得本届“中国美术奖”的分量更重、受关注度更高。2019年11月14日，第三届“中国美术奖”的评选落下帷幕，多达75人的评审委员会本着公开、公平、公正的原则，在“第十三届全国美术作品展览“获奖提名作品中评出“中国美术奖”作品37件（其中：金奖作品9件、银奖作品14件、铜奖作品14件）。《美术家通讯》《中国艺术报》、雅昌艺术网和书画频道记者全程拍摄、报道。评选过程中，我们对评奖委员会部分评委和监审进行了采访，他们从各自的角度对本次评审工作和入围作品以及未来中国美术事业的发展谈了他们的想法。

第三届“中国美术奖”评奖委员会名誉主任、中国文联副主席、中国美术家协会名誉主席冯远：

　　每到五年的这个终评，实际上评委都是挺纠结的。因为好作品一轮一轮的筛选、票决，程序上没有问题，由于名额有限，这中间确实还是有遗珠之憾的，但是毫无疑问，这正说明了专家评委没有带着任何私利来。

　　我相信在评选上大家是出于公心，因为当今时代，社会舆论、网络上时时以一种外科手术式的眼光来检查你有没有出现问题。从这个意义上来说，我觉得评委的这种责任心和认真、负责的态度体现在：公开，评选行为的公开；公平，就画论画；公正，投出你自己认真严肃的一票。

“第十三届全国美展”有一个非常可喜的现象是平均水平都获得了很高的提升。特别有一批青年人，表现出了不俗的成绩和很强劲的竞争力。最后环节金、银、铜的评奖在中国画的专家评委里面出现了惊人的意外，铜奖、银奖、金奖三个层次的评奖都是一次通过，而且票数高度集中。按照评奖的规则，从高到低半数以上来推的话，获奖作品连争议的可能都没有。

　　我觉得做到这一点，做到了公平和程序上的严谨，从评委的角度来说就完成了自己的责任，是应该对得起这份神圣的职责和庄严的一票了。当然，今天评价这些作品是不是按照习总书记说的我们能够呼唤出这个时代的高峰作品，还没有定论。这些作品还需要十年、二十年，甚至半个世纪以后经过一段历史的检阅，后人来评价这个时代的作品，但是起码在我们这代人当班时，尽量少留下遗憾，这是我们要关注的。

 

第三届“中国美术奖”评奖委员会主任，中国美协主席、中央美术学院院长范迪安：

　　在举国欢庆新中国70华诞的日子里，“第十三届全国美展”的各画种展览在全国多个城市相继举办，可以说中国美术界用一次全国美术创作的新成果向祖国70华诞献上了一份厚礼。

　　“第十三届全国美展”的各展区展览的举办吸引了大量观众，同时通过媒体报道、微信公众号的传播，引发了广大人民群众的关注和喜爱，可以说产生了非常广泛的社会反响。美术界更是以这次全国美展作为我们新时代中国美术发展的新的面貌、新的成果，并以这批讴歌新时代、反映新时代的精品力作作为我们中国美术发展的标志。今天中国美协组织了一个阵营庞大，也是十分具有学术权威性的评委会进行“中国美术奖”的评选工作。

　　中国文联党组书记李屹同志专门来到“中国美术奖”的评选工作会上做了重要的讲话，对“第十三届全国美展”的意义进一步做了肯定，尤其是对这次中国美术奖的评选工作从政治角度、学术角度和纪律角度提出了明确的要求。今天，整个评选工作也是在各方面共同进行现场监督的环境下开展评选的。

　　今天的评选有两个方面的突出特点：

　　第一，评委们都抱着对中国美术事业发展的高度的责任意识，也具备了了解美术发展实际的经验和能力。因此，在评选的过程中能够结合获奖提名的基本思想，但是更从艺术的思想内涵和艺术表达等方面来进行认真地评选，努力按照思想精深、艺术精湛、制作精良的标准来考量作品，在整个评选的过程中又开展了比较充分地评议。因此，评选出来的30余件获奖作品是这次全国美展中涌现出来的优秀作品。

　　第二，在评选过程中，大家面对不同画种的获奖提名作品也是抱以一种大局意识，既注重每个画种的特殊性，也考虑整个全国美展获奖作品的整体水平。所以我想评选出来的作品虽然分为金、银、铜奖，但都是在这次全国美展中涌现出来的优秀作品。

我也要特别感谢评委们付出的努力，提前预祝我们的获奖艺术家，他们用自己辛勤的劳动，特别是以感怀新时代、表现新时代的热忱来投身创作，取得了这次全国美展的大丰收。

第三届“中国美术奖”评奖委员会主任，中国美协分党组书记、驻会副主席徐里：

　　第三届“中国美术奖”的评奖正在进行当中，这是新时代中国美术界如何反映时代、歌颂时代、表现时代，推出优秀的精品力作来奉献给人民的成果，所以这次评奖是我们美术界五年来最重要的一次评奖活动，也是中国美术界唯一的一个评奖项目。因此我们对这次的评奖也有很多的期待，那就是如何评出能够与时代同步伐，以人民为中心，能够在作品中体现出思想精神、艺术精湛、制作精良的优秀作品，所以赋予我们的评委非常神圣的责任、使命和担当。

今天参评的105件作品是各个画种、各个展区当中评出的的获奖提名作品，从目前的作品来看，应该说非常好，全面展示了我们这个时代的精神，展示了我们美术创作的多元发展和丰富性，以及美术家在艺术创作过程当中所体现的这些年深入生活、扎根人民的新景象，还有艺术创作中新的语言和表达形式，应该说每个画种都有一些非常重要的反映这个时代的代表作品。

　　我想我们不会辜负全国美术家的重托和期许，一定努力地把这次的评选工作做好，评出真正让全国美术家期待、满意，真正能够代表这个时代的精品力作，来记录我们这个时代、反映我们这个时代，为我们的人民、为我们的国家献上一份厚礼。

 

 

中国美协副主席、天津市美协主席王书平：

　　今天来参加“第十三届全国美展”的终评会议，是美术界非常瞩目、非常关注的一次评选。从这次评委们非常认真、负责所评出的金、银、铜奖作品中，再次证明了精品力作是来自于生活，只有真正的走进生活、走进人民当中去，才能够创造出受广大人民群众欢迎的美术力作。

　　我们这次评出来的金、银、铜奖，首先反映出广大美术家和美术工作者多年来在深入生活、扎根人民当中所体现出来的使命和担当，都是作者怀着对祖国、对人民的挚爱，在他们观察生活、体验生活当中所捕捉到的非常动人的一些情节的题材，他们用自己的艺术技巧，经过反复的锤炼，所创作出来的美术力作。所以获奖作品不仅是通过艺术技巧去反映，首先在思想上要有深度，再通过各种表现方式方法，才能创作出来真正的佳作。

　　另外，这次出现这么多新风貌、新面貌的作品，也使我们更加看到了广大的青年画家和青年美术工作者是我们美术界新的力量。他们一方面在继承传统、扎根生活，一方面在不断地创新，使我们看到了全国青年美术队伍正在茁壮的成长。

　　我在这里衷心地祝愿广大青年画家和青年美术工作者继续深入生活、扎根人民，用他们手中的画笔创作出更多更加精彩的赞颂我们伟大祖国，描绘新生活和身边美好生活的精品力作，以此向我们的时代汇报、向我们的人民汇报。

中国美协副主席、中国人民大学美术学院教授闫平：

　　“第十三届全国美展”今天是终评。从各个展区来北京的这些作品看，总的来说比往年整体上有提高。第一，特别有生活气息。第二，有了好素材，还能用好的方法把它表现出来。我们这组油画、水彩和壁画作品，大家普遍对既有好色彩，画的又好，同时又保持了个人特点，反映了时代精神的作品比较看好。

中国美协副主席、国防大学军事文化学院文化工作系主任李翔：

　　全国美展五年一届，今天是终评。首先，社会上对于评选都很关注。但是我觉得关注度有点过高了，因为对于艺术家来说，创作是一生的事，它不在于一、两件作品，还是要放平心态去对待这个问题，获奖或者不获奖，都只能说明现在，不能说明以后。所以我觉得艺术家应该更注重一生的修养和磨炼，最后才能成功，80岁、90岁形成自己的风格面貌，有创新、有突破，这才是重要的。

　　其次，这五年来发展变化还是很大的。这些作品整体的面貌有时代感，它的思想性、观念性都是正能量的、积极向上的、健康的，获奖的大部分作品都有这么一个共性。

　　另外，艺术上强调精湛、强调功夫、强调作品的艺术质量，特别是在笔墨语言、纯熟度这些技艺上，还是有不同程度的提高。但是相较上一届全国美展，并没有大的创新和突破。

中国美协副主席、广东省美协主席李劲堃：

　　这次评选出来的作品，一方面是集中在国家重大民生问题；另一方面是具有一些探索性的作品。另外，进入获奖提名这个范围的这些作品，也完全具备了多样性。

　　这次我还是非常欣喜地看到，选出来的作品能够代表我们当今新时代的创作水平。这些作品的获奖，既有偶然性，也有导向性。但是聪明的画家，往往从这种导向性或引导性之中发现自己的差距。它既给全国的美术家带来这个时间段的一种判断，同时也预示着美术家未来如何突破这个现象。我想每次获奖的作者给全国的美术工作者带来的效果，既是一种潮流，又应该发现自己如何在未来的时间里面找到突破。

中国美协副主席、鲁迅美术学院院长李象群：

　　从评选现场看作品是比较多元的，体现在现代材料运用的多元和题材的多元。但是有一个大的趋势能够看出来，大多数作品是以革命性的、历史性的、群众社会生活为题材，实验性的也有，但少一些。目前来看挑选作品有难度，因为这些作品做得都特别突出，都很优秀，这就需要大家集思广益，能够把最突出、最好的作品推出来，这是我们今天的任务。

　　雕塑这部分获奖提名作品里面，大多数属于反映重大历史题材的和表现英雄的，也包括社会生活当中人们安居乐业，在更好地体现当下社会主义新时代的总体思想这点上做得非常好。优秀的作品需要慢慢细品，所以说这次这些作品得细看，细看才能挖掘出更好的作品。确实有作品有内容、形式、表达上，都非常突出，这些作品我也特别认可。

 

 

中国美协副主席、中国美术馆馆长吴为山：

　　“第十三届全国美展”获奖提名作品我看了之后，大为感动。今天的艺术家们视野广阔，又沉得下心，他们深入生活、扎根人民，研究传统，吸收世界先进的文化，这些都可以在作品当中体现出来。在题材方面，有传统历史题材、革命题材，更有许许多多的表现当代普通人生活的作品，表现知识分子、人民解放军、工人、农民，还有体育健儿等题材的作品，丰富多彩，也就是说艺术家们能从历史的厚重的文化领域找到灵感，也能从现实的生活当中找到灵感。这一点是这次展览当中令所有的观众和我们这些评委们所感动的地方。同时也有很多不同的手法和创新的理念在作品当中体现，作者们能够把现实主义与传统文化很好地继承与发扬，我觉得这都是非常可贵的。我们在整个的评审当中，始终是坚持这样几个评选标准：思想精深、艺术精湛、制作精良。

中国美协副主席、中国艺术研究院工笔画院院长何家英：

　　今天终评评选的程序，以及在评选之前所强调的纪律是非常严格的，程序也都没有问题，在过程中评委也是很严肃、很负责、很认真地评选。

　　看到有些优秀的作品中途就落选了，有些评委其实心里是有一点意见的。可是按照程序规则又不能改变，所以也令人感到遗憾。首先，我觉得评委的每一票分量都太重，我们缺少的是评选之前的充分讨论，特别是有些作品评委往往都是有一定的距离看，缺少认真地对作品的观察、理解，认真地品读，因为有些作品我们还不能很好的去理解它。所以有创意的，或者真正画得特别好的，真正有生活感受的，我们可能忽略了这些，因此评得快，但结果不一定好。这是评选当中的一个问题。

　　其次，评奖的数量太少。我觉得奖的数量越少，评奖越难公平。因为在这当中大家的意见是不一致的，而且不利于百花齐放。因为“好”是不同的角度的好，如果最后要统一的好，上来的也可能就是平庸的作品，并不能够令大家都满意。因此奖项的数量不能够对应今天美术界的蓬勃发展。不过我觉得这次在获奖作品评选的过程，评委是做到了公正、公平的。

中国美协副主席、江苏省美协主席周京新：

　　我觉得今天的评选是我们前期在“第十三届全国美展”复评的一个延续，当时大家就很认真地在评，其场景和过程都记忆犹新，对这里面的作品也都非常熟悉了。但是今天有一点不同，我们这个组里面还有一些其他画种的作品，包括动漫、插图、连环画，这些作品在一起就又有了一个比较，虽然是跨画种，但我确实感受到并反省我们中国画当时评出的这些作品跟这些动漫、连环画相比较，有哪些长处、有哪些不足，我想对于我们下一步在美术创作方面如何去引导、鼓励年轻一辈的画家，是非常有意义的。

　　此外，我觉得历届全国美展，每一届比前一届还是有所提升，这是肯定的，年轻的作者越来越多，题材越来越广泛，艺术表现语言的多元化倾向也越来越明确、越来越稳定、越来越成熟。另外，单幅作品本身或者同类型作品我们相比较的时候，技术语言的深入性越来越强。同时作品的制作、思想性、艺术性也都越来越好，这是很令人兴奋的。

　　当然，我们也在反省一些不足。比如说绘画表现的制作当中我们应该避免哪些不利的因素，比方说简单的借用照片、唯制作主义等。我想艺术表现它有很多缺憾，有的时候也是一种遗憾的艺术，特别是年轻的作者，我也设身处地在想，我年轻的时候如果画这幅作品，是不是也能够达到这么一种感觉，我也觉得他们身上有很多值得我们学习的地方，所以评审的过程也是一个学习的过程。我觉得这届全国美展的丰富性、艺术性和它在题材上的这种广泛性，都还是很值得大家期待的。

中国美协副主席、四川美院院长庞茂琨：

　　今天我是参加油画、版画、水彩粉画和壁画的评选，我觉得这一组恰恰都是绘画里面比较偏向西画这个体系的画种。在题材上还是有共通的地方，都是来自生活，看得出大家对生活观察的敏锐度。同时在艺术语言上也很有特色的，每个人都找到了自己擅长的一个特点，发挥得也比较好，特别是油画。其他几个画种，像水彩·粉画、版画，也都有很多优秀的作品被选出来。这些作品能够代表这个时代的特征，因此时代性是比较强的，在技艺方面也都能够达到一定的高度。

 

 

中国美协顾问罗中立：

　　我觉得油画还是保持了它的本色，还是不错的。这次展览基本上代表了我们这个时代的水平和面貌。从这个角度来讲，美术界在今天这样一个宽松的创作环境里面，大家发挥的不错，还是画出了自己应有的水平。

　　但总体来讲，有些画种作品还是离我们的想象有一些差距，这个问题大家要面对，不能只听到好的一面，从我们自身专业发展的角度来讲，我觉得应该心平气和地回到本行里面，从行业自身发展的一些规律和它的一些标准上去深挖。

　　总体来看，就油画来看，多年来深入生活这个部分艺术家做的还是不错的。

 

第三届“中国美术奖”评奖委员会总监审、中国美协分党组副书记陶勤：

　　五年一次的全国美展是全国美术界甚至是普通观众都十分关心的一个大展，作为展览的监审委员之一，从各展区的评审，到今天获奖作品的终评，我也参与了全程。

　　我们评委的产生经过很严格的程序，从中国美协的评委库里面遴选，再报上级机关纪检部门通过，在评选的现场开封评委名单，评委之间事先互相都不知道信息，所以不可能有串联的机会。

　　评选的过程分了三个组，我全程参与了中国画、综合画种·动漫组的评选。评委们首先都是独立投票的，在认真地观看了作品之后，根据自己对该画种当前水平的衡量来进行投票。在最后投金奖的时候，大家还是做了部分的评议，评委们的意见都非常统一，三轮投票都过半数，这也是很不容易的。另外画种与画种之间的平衡也是要考虑的，但是最后投下来的结果都过了半数。整体来看，这一次的获奖作品还是能够反映五年来中国当代美术的面貌，具有时代性，同时也有本画种的艺术语言的一些创新，艺术家的个性也都反映出来了。

　　当然我们的美术事业还要不断地发展，尤其是对于那些已经功成名就的艺术家，还应该多多参与全国美展，而不是总当评委。我觉得既然这是五年一届的全国美展，是一个很大的平台，欢迎这些功成名就的艺术家继续来参加展览，这可能也是我们下一届全国美展要努力的方向之一。

　　总之，全国美展的评选过程是超过了以往任何一届的严格、公正、公开、公平，这点是我作为总监审的一个实际的观感。

中国美协中国画艺委会主任龙瑞：

　　现在正在进行的“中国美术奖”获奖作品的评选，是从近年来创作的比较优秀的作品中一步一步的筛选出来的。评委们从艺术的角度，从作品所体现出来的时代精神、时代风貌，进行严肃认真、公平公正的评选，因此标准要求是比较高的。

　　从初评到最后获奖的作品，整体水平还是非常好的，有很多作品既体现出了时代精神，也展现出中国画的艺术特征。获奖作品的水平是比较高的，创作态度也是非常严肃、认真的。可以说这次的获奖作品可以代表近五年来，当下中国画的基本水平和发展状况，还有中国画在艺术上的走向。

　　当然艺术的发展是比较复杂的一个问题，要满足所有人的需求，是有一定的难度的，只能尽可能地表达时代性，体现中国画的民族文化特色，展现艺术家的艺术风格和他们对生活的理解、观察和个人艺术追求，同时满足社会审美的希望。这些方面我觉得获奖作品都是做得比较好的。

　　从中国画的评选来说，当然也有一些在今后的创作中值得我们关注和引导的方面。一方面是一个画种要达到较高的水平，首先要符合艺术审美理想和审美特征。比如说中国画很强调写意精神，它是中国文化的一种特征，是我们民族文化的一种特点，应该说在这个方面相对比较弱一些，我觉得还有很多空间去努力。另一方面是作者都希望能够入选，所以尽量在作品中体现得更完善一些，使大家都能够喜欢，但是又要在强调个性上、强调我们文化的民族特色和艺术特征上有所体现，既要有好的内容，又要有好的艺术语言，还要能感动人、打动人，这样创作才能真的往高处发展。这两个问题在近些年的展览中凸显的也相对比较明显，因此要在这些方面多做一些努力、多给予一些关注。

 

 

中国美协油画艺委会主任、中国艺术研究院中国油画院杨飞云：

　　这一次的全国美展动员之广泛，参与面之大，艺术家调动之全前所未有。由于我们现在社会的倡导，大家更多地去关注现实生活，表现生活里的真情实感，选择自己喜欢的角度和语言方式，因此比起历史上的任何一个时期，所涉猎的绘画范畴之宽也是前所未有的。

　　五年一次这么一个重大的展览在新时期的举办，评选确实也有很多很多压力，当下艺术家们的才情充分地展示了当下的美术力量，所以我们选出来的应该是在参与这个展览里最好的作品，一定能够代表当下评委和众多艺术家的意志和审美。热爱绘画、善于绘画是我们中华民族的长处。中国的油画，我觉得下一个阶段，就像我们国家一样，走向转型升级，特别是在表现现实生活、传递中国情怀、反映中国人的精神面貌，还有传递内在的中华文化上，将会在未来的五年中被提出来并引导到一个更好的方向上去。

中国美协美术理论委员会主任、《美术》杂志主编尚辉：

　　终评我在油画、水彩·粉画、版画和壁画组。把不同画种的获奖提名作品放在同一个空间的时候，还是有一些新颖的感受。比如说有些作品在对生活的表现上有一种能够打动人心的力量，特别是在油画、水彩·粉画、版画和壁画的艺术语言上，有很多还是值得我们很好的研究。我相信这次获奖作品的评审也一定能够把大家心目中的作品评选出来。

　　虽然整体来看没有特别出挑的作品，但是应该说整体在一个比较高的水平上。像油画在艺术语言上如何塑造人物形象、表现当代人物，尤其是表现当代富有寓意的、富有温度的生活，还是可圈可点的。水彩·粉画方面给人的印象也非常深刻，作品不是图解政治或者是表达某种概念，更多的是在对艺术形象的塑造和用色、用水的角度去发挥。版画也有几件很好的作品，特别是表现工人的那种阳刚的精神风貌，从1949年到今天，表现工人的题材可能是最多的，但是我想这部分作品，表现工人形象很具有这个时代的特色。在壁画的评选作品里面，如何继承传统又进行当代的发展，这是很重要的一个课题。在壁画展区我们还可以看到有些带有创新性的作品，表现钱塘江潮涌的这样一些既有装置、也有传统的一种视觉审美构成，值得肯定。总体来看，我觉得通过专家评委们的研判，一定能够把这里面最好的作品评选出来。

中国美协水彩画艺委会主任陈坚：

　　通过今天的评选，这些作品都是经过长期的深入生活、扎根人民当中得到的一些体会，表达的都是真切的情感和形象，很多揭示当代生活的题材、淋漓尽致的生活体验的作品令我很感动。

　　此外，题材特别广泛，在广泛当中又提炼出很多在艺术元素上的自然表达，这都是有备而来的，在题材选取上、在表达上，我觉得这届亮丽的作品非常非常多，同时也让人感受到新时代的气息。所以说，能够引导我们今后创作道路的还是要深入生活、扎根人民，长期扎下去以后就会提炼出很多很多优秀的、经得住历史考验的作品在里面，而不是单纯为了一个形式而形式，形式和内容能够结合在一起，我觉得才有真切地情感在里面。

　　这个展览应该能引起很大反响，包括对艺术、对我们所从事职业的这种责任和担当，在作品里面都有充分地彰显。

中国美协壁画艺委会主任、中央美术学院造型学院副院长王颖生：

　　从这届展览看，应该说中国美协在整个展览的组织上下了很大的功夫，作者们也投入很大。作品之间，自身的特点都非常明显，笔触都拉得开。尽管有不同的声音，但是我觉得全国美展整体的水平还是经得起推敲的，还是好作品居多的。

　　这次不管最后的评选结果是否让人感到满意，评委们都尽心尽力根据自己的专业眼光和专业角度，真的本着公平公正的态度去评选获奖作品。希望下一届全国美展能够做得更好。

中国美协版画艺委会主任、中央美术学院副院长苏新平：

　　我们这组都是传统画种，也可以说是美术界特别核心的一个部分。我们这些参评的评委，来自于全国不同的地域，但都是各领域的骨干，这些评委每个人代表了自己的审美取向、思想认知和对艺术整体的一个判断，形成了一种多元化的角度来评审作品。

　　总的来说，这次终评我们按照美协要求的规则有序地开展，规则中的每一个程序，除了合情、合理、合规之外，对这些作品的判断也是相对比较准确的。我们每位评委所持守的一个原则，归纳出来有三点：

　　第一是作品的独特性。所谓独特性，无论是在想法上还是方法上，一定要有个人的角度，这是很关键的。比如在当今新时代，作者能不能提出自己的一个想法，借助社会、借助大众来选择自己的题材，用自己比较独立的语言方式、方法进行创作。

　　第二是作品的完成度。所谓完成度，就是画面体现思想的角度是不是准确。另外，作品的绘画能力、绘画水平或者技术的应用是不是出类拔萃的。

　　第三是作品的难度。也许作品看起来可能是比较概括、比较简洁，或者是单纯，但是他所投入的思想、精力和时间，从画面当中其实是能够看清楚的。另外是思考的难度。刚才说到新时代，你如何思考的？是从大众的角度？还是完全从个人内心的角度？虽然今天是一个多元化的社会，但是我们今天的主题创作，或是全国美展的创作，其实还是有某种倾向性，这也是全因素的角度来判断一个艺术家的思维和创作方式、方法的。

 

中国美协连环画艺委会主任、鲁迅美术学院传媒动画学院副院长李晨：

　　在今天评选的过程中，我看到了每一位评委对中国美术奖的责任心，每位评委都认真地去选出自己心中认为优秀的作品，因此终评评出的结果也是民心所向的结果，道出了每位评委的心声。参加了这次评奖之后，我觉得挺欣慰的，过去我们在社会上听到的过各种关于美术评奖的传闻，有些说法就不攻而破了，我觉得这是一次公平、公正的评选。

　　我十年前加入了中国美协连环画艺委会，一直跟随着我们原来的老主任沈尧伊先生一起在做连环画的推广工作。近十年我们连环画打造了一个品牌，叫架上连环画。十年中我们举办了六届展览，每届都在全国巡展，加在一起我们现在已经做了上百场展览了。我们培养了一批连环画的作者，同时也培养了一批连环画的读者、爱好者。现在我们谈“讲中国故事”，我觉得连环画在这方面就占优势了，一张单幅画恐怕它不足以讲一个故事，连环画正好把我们的能力发挥出来了。

　　我觉得当下的连环画不能太传统，今天对连环画要有更开放的理解和认识，我们要沉浸式的、交互的、有代入感的连环画，虽然连环画有过那么一段时间的沉寂，但是今天我觉得越来越复苏了，我们也应该永远在路上。

中国美协综合材料绘画与美术作品保存修复艺委会主任、中国美术馆原副馆长胡伟：

　　综合材料绘画应该说是中国美术架上艺术的创新平台，经过了艺委会这么多年的工作努力，做了这么多的展览，也包括第十二届、十三届全国美展综合材料展区的蓬勃发展，这届的收件数应该说在各个展区里面是比较高的一个，初评收稿是5000多件。这次展览取得了巨大的成功，评委们普遍认为有两方面的突破：一方面是艺术表现与思想性结合得比较好，体现了中央的指示精神，深入挖掘了中国美术的原创力。第二是进一步与国际接轨，广泛借鉴世界美术成果，在创新这方面也有很大的进步，展览的效果非常好。

中国美协平面艺委会主任、清华大学美术学院教授何洁：

　　在艺术设计展区中，体现了作者对今年的全国美展十分重视，作品投稿相当踊跃，作者在作品当中也倾注了很大的精力，充分反映出现在的作者对社会问题的关注，也充分体现了设计的当代价值和意义，我觉得这一点上做得比较突出。好多作品里面都充分反映了对今天国家建设方方面面需求的关注，比如说包括桥梁、动车等，还有一些国家级的研究课题，作者充分考虑到设计在社会发展当中发现问题、解决问题的这种本质的意义，这正是设计存在的价值和意义。

　　从这个方面看，我觉得今年展览的作品还是比较突出的，我们也希望以后能够看到更多的这样的作品，让设计在人民生活、国计民生当中越来越彰显它的价值、作用和意义。

 

中国美协建筑艺委会主任、中央美院建筑学院院长吕品晶：

　　这次艺术设计展区的各个部分可以说展示了艺术设计各种类的最好水平。建筑设计板块推出的作品是一件结合自然、结合传统建造方式的这样一件作品，充分体现建筑融入自然的传统美学精神，同时也把当代的生态技术引入到建筑设计和建造过程中，在这个过程中又体现传统智慧的当代运用，可以说是非常好地结合了当前的乡村建设、乡村振兴，运用建筑的语言、建筑的方法去做一些有益的工作。

　　我觉得这次评奖组织非常严谨，大家都是在公平、公正、公开的原则下认真地对待每一件获奖提名作品，努力地把最好的作品遴选出来，能够代表我们艺术设计方面最好的水平，希望能够把我们所提倡的设计的方向、设计的导向传达给更多的观众。

中国美协工艺美术艺委会主任潘鲁生：

　　“第十三届全国美展”是总结了五年来中国美术界创作、研究、发展的一个基本状况，我想是非常乐观的。因为这五年，我们广大的美术工作者是真正的深入生活、扎根人民，创作了一批优秀的作品。

五年一届的全国大展集中展示的是美术界的创作水平，这五年从题材表现到艺术水准，包括题材内容，都发生了深刻地变化，大部分作品能够关注我们最基层老百姓的生活，也关注党的文艺方针，同时又有非常前沿的艺术语言的探索。

　　在艺术设计展这个领域当中，工艺美术也是非常凸显。近年来这些美术家们开始关注我们身边的生活，关注老百姓生活的品质，凸显出这样的特点：首先，思想性非常强。关注高质量、高水平的审美风范，同时追求中华美学精神，倡导工艺精湛这样一种基本的原则。总体水平我觉得比十二届全国美展是有提升的。其次，参与性广泛，涉及到很多的大学、美术工作者，包括研究机构、创作机构。再次，全国美展是一个大的美术体系，不仅仅包括传统意义上的各个画种，又把艺术设计特别是工艺美术这样具有中华传统文化的种子培育出来，让广大的美术工作者从　　我们自己的传统当中找到了现代语言，通过现代语言的表达又反映出来目前美术作品创作的面貌，我觉得是非常成功的。

中国美协漆画艺委会主任、厦门大学艺术学院美术系主任陈金华：

　　这次“第十三届全国美展”的评选，我觉得整体的水平较以往还是有一定的提高。表现在一些作品在主题、题材、制作和艺术处理上，都是比较完整的。

　　这次漆画作品也是从众多的入选作品中选拔出来的。无论是从题材上还是艺术风格上，到艺术语言的结合上，较往年都有较大的突破。题材上，风景、人物，包括一些主旋律的，像维和、追梦，表现“一带一路”风情的，这些作品都有。在材料上面也有所突破，运用综合材料进行创作的也有。这次漆画展区整体作品的质量普遍反映都非常好，这六件只是其中代表性的作品，这些作品可以彰显出漆画艺术的中国精神，还有漆画本身所具有的艺术魅力。

中国美协雕塑艺委会主任、广州美术学院教授黎明：

　　这次参加终评，我觉得整体面貌是令人鼓舞和满意的，各画种在本体的探索和结合时代精神上面都做出了一些好的作品，这是令人欣慰的。

　　但因评奖数量的限制，或者是票数的不集中，也会遗漏一些我认为很好的作品。比如说某件作品，青年作者用环卫工人面对城市垃圾的辛勤劳动，形成了城市的另外一个亮丽的风景线，保证了城市的干净、美丽，我觉得从造型上、从语言上这都是一件很不错的作品。但是由于票数原因没有获奖，我觉得它能够反映时代精神。

　　这次进京获奖提名的有八件雕塑作品，这些作品在不同角度上都有所建树。比如说反映消防队员扑救森林山火、反映为共和国雕塑人民英雄纪念碑的场景，还有百姓生活的，以及有一定科技元素的雕塑，在这些方面都体现了一定的进步，而且作者都是偏年轻的，令人感到高兴。

中国美协漫画艺委会主任、济南日报社高级编辑陈黎青：

　　这些作品都是优中选优的一些作品，代表了各个画种，是“第十三届全国美展”最优秀的一些作品。哪件作品都难以割舍，都是非常好的，都是顶尖级的作品。但是毕竟获奖名额是有限的，评委只能仁者见仁，智者见智。

　　从整体来说，我觉得漫画也是非常强的，因为漫画以思想性见长。我们的漫画涉及到社会生活的方方面面，应该说是非常深刻地，而且是与时俱进的。在这次漫画的评选当中，只要能入围，我觉得都是成功的，虽然没有那么多奖项，能和其他的画种在一起评，我想也是大家对漫画的一种认可。漫画绝不是小画种，我们和老百姓的生活息息相关，他们生活当中遇到的人和事就是我们笔下的一些主题，我认为读者最多的、观众最多的画种就应该是大画种。

中国美协服装设计艺委会主任、深圳大学艺术设计学院院长吴洪：

　　这次全国美展应该说选出来的提名作品整体的艺术水平是比较高的。比如这件服装作品具有一定的代表性，它在服装的材料选材上有所创新，而且它很多的手法用的是一种构成的成分，不仅仅体现了时代感，同时也让人们看到了里面一部分的元素也运用了中国传统文化元素。

　　这次终评，在评奖的安排和整个的布局上也考虑的比较周到，让各类别的作品都能够得到很好的展示，让大家充分对作品进行评价。

中国美协环境设计艺委会主任、清华大学艺术博物馆副馆长苏丹：

　　总体来看，我觉得这次美展的水准非常高，作品投稿也踊跃。最后选出来的获奖作品每一件都非常有说服力，具有时代性，是一种新的美学理念，同时也体现出了对社会当下现实的关注和对未来的展望。因此，我认为这次美展入围终评的作品都是非常优秀的。

　　我的学科是环境设计，这次有两件作品入围得到了最后终选的机会。这两件作品也都有自己的特点，它反映出环境作为都市和当代生活的一个载体，它的艺术性和技术性的结合，推动了人们对环境艺术中的美学的关注。

中国美协工业设计艺委会副主任、中央美术学院设计学院院长宋协伟：

　　通过今年“第十三届全国美展”，我认为中国的设计跟今天中国的经济发展和整个国家文化发展大的形态是紧密联系的，可以说中国的设计现在已经进入到了国际发展的前沿了。

　　比方说动车设计其实体现了中国动车的设计、生产和使用，包括在国际上的推广和产品的销售，也看到了动车设计所做的形态的当代性，包括动车外部形态、室内设计以及智能化的一些设计。

　　总之，我认为就设计学科来说，中国的设计现在已经发展得非常快，在这次全国美展当中也得到了一个很好的体现，我希望全国美展能够有一个风向标性的作用，使中国的设计，包括中国的设计教育能够走到未来，跟艺术科技、智能化、数据化有关，能形成一些引导世界性新型设计产品的思路。

中国美协陶瓷艺委会副主任、中国美术学院党委副书记刘正：

　　我作为陶艺评审方面的代表，认为陶艺在本次展览当中也是非常突出的，和前几年相比，不论是在思想上，在手段、工艺上，在作品的语言表现上面，都有非常大的进步。这次评选出的获奖作品也不负重望，确实代表了我们陶艺近五年来的最高水平。

　　中国当代陶艺的发展自改革开放以来，确实发生了非常大的变化，中国是以陶瓷立国的，陶瓷是中国传统文化当中非常重要的一部分。但是如何在优秀传统文化的基础上创造性发展、创新性转化，是我们新时代中国陶瓷艺术，特别是陶瓷艺术家面临的一个挑战。

　　“第十三届全国美展”的陶艺展区，可以说初步呈现了我们新时代中国当代陶瓷艺术的成果。这个成果有一个很大的特色，一方面与世界当代陶瓷艺术语言同步。另外一方面，中国本土文化的特色魅力受到了我们当代新时代陶艺家普遍的关注和吸收，这些特点都反映在我们本次的全国美展的陶艺展上。

中国美协动漫艺委会副主任、广东省动漫艺术家协会主席金城：

　　这次全国美展从整体作品阵容来看，是历史上最好的一次。近些年中国社会发生了很多历史性的变迁，从整个作品的画面形态，到画面所展现出的内容，都是紧扣我们这个时代。

　　这次评选是70余位评委来评选获奖作品，足以看得出主办单位对这次评奖的高度重视。确实作品还是不负众望的，其中一些作品令我印象非常深刻。有一些作品是经过了多年的锤炼，确实不是那种很应景的，或者说就是为了展览而创作，但看得出来，作者真的在平时下足了功夫，作品的那种艺术张力和艺术风格独特性，都有比较明显的呈现。

　　我个人比较关注中国画和连环画、动漫这一部分，我在这里也确实看到了一些比较出色的作品。比如连环画本来是一个小画种，但在近年来的全国美展当中它都是一个比较独特的部分，一直展现出一种蓬勃的朝气，不断地出新、出彩，这次又有作品能够取得非常好的成绩，入围金奖，确实非常来之不易、可喜可贺。这也能看得出来评委们整体的价值取向，不是一定要哪个大画种得金奖，也不是画面要有多大，而要真正创作出来有价值的作品，这个导向性是非常重要的。