光明日报 | 王璜生：拳拳赤子心 浓浓爱国情——观“第十三届全国美术作品展览港澳台·海外华人邀请作品展”

【艺海撷英】

　　作者：王璜生（广州美术学院美术馆总馆长、中央美术学院教授）

　　五年一届、备受期待与瞩目的全国美展正轰轰烈烈地在全国一些城市开展，全国美展之所以备受瞩目，在于它是中国主流艺术的风向标及最高成果的规模性集合。这一巨型展览，不仅反映了国家文化政策的走向，还体现了中国及海外华人艺术家们对待艺术的态度、情感及审美，表现出多姿多彩的艺术形态与艺术成就，成为在国际文化艺术舞台上具有浓郁社会主义核心价值观特色的艺术之花。

　　从1999年的第九届全国美展开始，特别增设了“港澳台·海外华人邀请作品展”。1997年香港回归，1999年澳门回归，这是中华民族的历史盛事。“港澳台·海外华人邀请作品展”的设立，意在加强与港澳台地区及海外华人之间的艺术交流和相关艺术成果的展示。这些地区的华人艺术有其特殊的文化与历史背景，不同于国际的艺术潮流与样式，又与中华文化之根有着千丝万缕的勾连，在艺术的表现上呈现着独特而又具有深意的样貌。

身远心近（油画）王其钧（加拿大）

　　从第九届全国美展，到今年的第十三届全国美展，共跨越了五届。而这五届全国美展，“港澳台·海外华人邀请作品展”就有四届放在广东。从某种方面讲，港澳台与海外华人的美术和广东很有“缘”，这样的“缘”，不仅仅是广东所处位置的地理之便，及处于近现代以来中西文化碰撞和改革开放的前沿，更是有其深远的历史渊源与缘分。广东及中国南部从19世纪后期开始就有大量华人迁移到北美洲、拉丁美洲、南洋等，他们从生活的最底层、最深层走过来也走出来，用他们对异国他乡的真切认知及体会，转化到文化艺术上的表现和表达，他们的后代不断地关注着他们独特的文化身份、历史及与祖国民族之间的认知与情感，也表现出他们在艺术创作上的特色；而港澳台地区特殊的文化地缘关系与近现代史上特殊的发展经历，也对这些地区的文化及艺术的表现产生了深远的影响。这些特殊的地缘、历史因素，使得全国美展的“港澳台·海外华人邀请作品展”顺理成章地多次选在广东展出。

　　本届全国美展“港澳台·海外华人邀请作品展”落在广州美术学院大学城美术馆。近1万平方米的展厅面积，展出了来自26个国家与地区的华人艺术的最新成果，这些作品是从征集到的667件作品中评选出来的，共287件，其中香港作品75件，澳门作品52件，台湾作品77件，海外华人邀请作品83件，从入选作品中遴选的进京作品共计40件。作品形式涵盖中国画、油画、版画、水彩粉画、漆画和雕塑等。纵观本届展览的作品，有如下几个突出特点：

　　一是对中华民族文化情深义厚。旅居美国的华人艺术家涂志伟的油画作品《黄河》，表达了对中华民族母亲河的深厚情感，并赞美着在黄河及中华大地上勇敢坚韧劳作、充满力量与斗志的人民。旅居加拿大的华人艺术家王其钧的油画作品《身远心近》则表达了华侨华人与祖国特殊的亲情关系。来自中国台湾的艺术家苏宪法的油画作品《泊》，表达了人们在日常生活中面对各种繁复冗杂的琐事，渴望一种淡泊宁静的精神境界，慰藉浮躁迷茫的心灵。其实，《泊》更象征着归属，它能令人感到“心之所系，情之所牵，根之所在”，其中的内涵不言而喻。

　　二是以中华儿女情怀关注所在地的现实与希望。中国澳门特别行政区的艺术家高婉芳的中国画作品《世遗夜思》，画的是在中西文化的激烈碰撞中逐步建造而成的“澳门历史城区”。画家将400年历史所积淀的文化遗产进行平面化、模糊化的艺术处理，斑驳的纸面指代了时代沧桑和千百个历史瞬间，让人不由得对这处世界文化遗产产生历史的代入感。

　　来自中国香港特别行政区的黄孝逵的中国画作品《维港红帆》、王秋童的中国画作品《东方明珠》，都不约而同地采用俯瞰的角度来表现港湾的夜景。耸立的建筑被安排在江水的两岸，近景与远景中的高楼以大片的留白来显示灯火通明，而间以黑色显示夜晚的静谧，又衬托出如钻石般光亮的主楼。艺术家以大片的墨色表示江水，并以彩色的灯火和江水上的点点灯光表现江水的活力。画家笔下的香港夜景富有朝气，璀璨如明珠。

　　中国台湾艺术家李国贤、杨秀姣的中国画作品《乡里乡亲》描绘了乡间特有的赶集场景。画面中的人物为中国台湾少数民族部落群体，且基本上以老年人为主，反映出作者对社会问题的关注。画家借用平面构成的表现手法，并拓展了题款的作用，加入飘逸的草书，流畅的书写线条令画面生动起来。《乡里乡亲》亦因书画同时作用，产生了丰富的文化内涵和深厚的人文关怀。

黄河（油画）涂志伟（美国）

　　美国华人艺术家左夫的油画作品《星期天的早晨》，表现了美国农场中一个普通星期天早晨的生活场景。艺术家运用娴熟的技巧，略带表现主义的笔触，间以现代设计的美学理念，表现了当地人们朴素真切的生活和美感。

　　三是以中华文化的哲思融合现代表现形式。旅居新加坡的华人艺术家张春雷的油画作品《无用之用》，引用《庄子·人间世篇》“无用之用，方为大用”语，尝试用现代绘画语言解答这一典型的东方哲学问题。他将绘画中最基本的构成要素——点、线、面在作品中有节奏地排列组合，在散布着黄、绿、褐、白等不同颜色的方块和线条的画面中，这些貌似可有可无的绘画元素将整个作品建构为一个整体。这件具有抽象思辨性的绘画作品，以最简单的艺术语言回应了困扰世人的哲学问题，启发人们重新审视生活和生命。

丝路阳光（中国画）郑利平（菲律宾）

　　美国华人艺术家王妤靓的作品《与历史邂逅》，以漆这种传统媒材进行创作与创新，使得材料的美感与作品的当代思想表达水乳交融，由此创造出一种蕴含着独特文化气质和鲜明时代风貌的精神空间，生动体现了传统漆画的当代图像转换。

　　四是以东方文化理念关心人类命运共同体。加拿大华人艺术家李蓝迪的雕塑作品《暖冬》，不管是标题还是作品给人的直观印象，都与全球气候变暖这一自然现象息息相关。据报道，随着气候变暖及海冰融化，海象便游到海岸上，约有3.5万只海象集体搁浅在阿拉斯加西北部海滩上。因全球变暖受到严重影响的又何止海象，因此，艺术家通过他的作品，呼吁人们重视和保护生态环境。

　　中国澳门特别行政区邢丹惠的作品《鸽》，以简约概括的雕塑形式表现了具有世界和平象征意义的鸽子形象，此作蕴含着艺术家爱好和平、珍惜和平的殷殷爱国之情和拳拳赤子之心。

东方明珠（中国画）王秋童（中国香港）

　　这个展区的作品来自五湖四海，样貌多姿多彩，精彩纷呈，为我们欣赏、了解、研究港澳台地区及海外华人的艺术现状及文化历史心理提供了丰富的视觉图像，也增进了各地艺术家之间的文化艺术交流与相互促动，意义深远。

　　《光明日报》（ 2019年09月22日 10版）